Опера «Трубадур»/ «Il trovatore»

Опера в четырех действиях
Возрастная категория 12+

Исполняется на итальянском языке (сопровождается синхронными титрами на русском и английском языках).

Музыка Джузеппе Верди
Либретто Сальваторе Каммарано, основанное на одноименной драме Антонио Гарсиа Гутьерреса

Первая постановка в Санкт-Петербурге: 21 ноября 1855 года, Большой Каменный театр
Премьера постановки Пьера Луиджи Пицци: 27 декабря 2013 года

Пьер Луиджи Пицци о постановке оперы:
«По моему мнению, “Трубадур” – образец вердиевской мелодрамы, точка отсчета для многих композиторов XIX века. Совершенство музыкальной формы оперы, ее увлекательный сюжет, яркие хоровые фрагменты, необыкновенная красота мелодий позволяют Верди с наибольшей силой передать человеческие страсти: любовь, ненависть, ревность, месть, смерть.
Вновь принимаясь за работу над этой столь любимой многими оперой и делая это в период зрелости, я собираюсь сконцентрироваться на психологии героев. Особое внимание будет уделено также насыщенной драматической фабуле. Мне кажутся очень впечатляющими образы главных персонажей. Азучена – безусловно основное действующее лицо: она коварно разжигает конфликт Манрико и графа ди Луны, двух братьев, не знающих о своем родстве, и пробуждает в них соперничество и взаимную ненависть.
Полагаю, что граф ди Луна – еще один главный герой. Ему Верди доверяет самые благородные и страстные арии. Настойчивость, с которой он ищет пропавшего брата, и любовный порыв, обращенный к Леоноре, страстное желание и злость от неразделенных чувств делают графа ди Луну сильным драматическим персонажем.
По сравнению с ним Манрико, обладая привилегией исполнения самой известной арии в опере, остается ранимым и незрелым, юным и неопытным – простой пешкой в руках цыганки. О Леоноре можно сказать, что это один из самых романтичных персонажей в истории оперы. Две арии, которые Верди ей посвящает, – Tacea la notte placida и D’amor sull ali rosee, – вызывают невероятную нежность к этой отважной женщине, которая принимает решение принести себя в жертву ради любви.
Эта опера вызывает у меня сильные чувства, и я хотел бы передать это благородное волнение публике».

Музыкальный руководитель – Валерий Гергиев 
Режиссер – Пьер Луиджи Пицци 
Художники-постановщики – Пьер Луиджи Пицци, Массимо Пицци Гаспарон
Художник по костюмам – Пьер Луиджи Пицци 
Художник по свету – Винченцо Рапони 
Хореограф – Эмиль Фаски 
Ответственный концертмейстер – Марина Мишук
Хормейстер – Павел Теплов 
Репетитор по итальянскому языку – Мария Никитина

Спектакль идет с одним антрактом.

Opera in four acts
Age category 12+

Performed in Italian (the performance will have synchronised Russian and English supertitles).

Music by Giuseppe Verdi
Libretto by Salvatore Cammarano

St Petresburg premiere: 21 November 1855, Bolshoi Stone Theatre
Premiere of the production by Pier Luigi Pizzi: 27 December 2013

Pier Luigi Pizzi on his production of the opera:
“In my opinion, Il trovatore is a stunning example of Verdian melodrama, a point of reference for many other composers in the 19th century. The perfection of the opera’s musical form, its engaging plot, vivid choral scenes and the unusual beauty of the melodies allowed Verdi to convey with great power human passions including love, hate and jealousy as well as revenge and death.
Returning once again to this opera, so adored by many, and doing so at a mature age, I plan to focus on the psychology of the characters. I will also focus particularly on the intense dramatic story being told. The characters of the protagonists seem to me to create a strong impression.
Azucena is, of course, the lead female character: she treacherously fans the flames of the conflict between Manrico and the Conte di Luna, two brothers unaware of their blood ties, and awakens feelings of rivalry and mutual hatred between them.
I find that the Conte di Luna is another protagonist on whom Verdi bestowed the most noble and passionate arias. The insistence with which he seeks out his lost brother, the ardent passion he feels for Leonora, his fervent desire and his malice at unrequited feelings make the Conte di Luna a powerful dramatic character.
In comparison with him, Manrico, who has the privilege of performing the opera’s most famous aria, remains vulnerable and immature, young and inexperienced  – a mere pawn in the hands of the gypsy woman. Of Leonora it could be said that she is one of the most romantic characters in the history of opera. Two arias that Verdi assigned to this role  – Tacea la notte placida and D’amor sull ali rosee  – rouse the most incredibly tender thoughts for this courageous woman who resolves to sacrifice herself for the sake of love.
This opera stirs powerful emotions in me, and I would like to convey this noble feeling to the audience.”

Musical Director: Valery Gergiev 
Stage Director: Pier Luigi Pizzi 
Set Designers: Pier Luigi Pizzi, Massimo Pizzi Gasparon
Costume Designer: Pier Luigi Pizzi 
Lighting Designer: Vincenzo Raponi 
Choreographer: Emil Faski 
Musical Preparation: Marina Mishuk 
Chorus Master: Pavel Teplov 
Italian Language Coach: Maria Nikitina

Running time: 2 hours 45 minutes.
The performance has one interval.