ДРУГИЕ
ГОРОДА
Описание
В программе - Мийо, Мошковский, Мартину, Шостакович
В концерте принимают участие лауреаты всероссийских и международных конкурсов:
Звёздная пианистка Елизавета Украинская
Солисты оркестра Musicaeterna под управлением Т. Курентзиса
Владислав Песин, скрипка
Евгения Гранова, скрипка
30 января на сцене Малого зала филармонии слушателей ждут впечатления, дающие заряд энергии и воодушевления. Это страстная и зажигательная музыка Морица Мошковского, дерзкие ритмы Богуслава Мартину, красивейшие сочинения Дариуса Мийо, и Дмитрия Шостаковича. Концерт – это диалог, диалог культур, музыкальных традиций, идей, диалог творческих лидеров, диалог между Человеком и Искусством.
Подробно об исполнителях
Елизавета Украинская – фортепиано. Окончила Санкт-Петербургскую консерваторию им. Римского-Корсакова, а 2022 году ассистентуру-стажировку. Лауреат международных конкурсов. Среди наград Елизаветы Украинской:
I премия и три специальных приза Международного конкурса пианистов в Бремене (Бремен, Германия, 2016 год),
I премия Международного конкурса имени Джеймса Моттрама (Манчестер, Англия, 2018 год), I премия и специальный приз Всероссийского конкурса Дельфийские игры (Ростов, 2019 год),
I премия и три специальных приза Международного конкурса пианистов «Пальма д'Оро» (Финале-Лигуре, Италия и Донцдорф, Германия, 2021 год),
I премия и приз зрительских симпатий Международного музыкального конкурса в Сёндае (Сёндай, Япония, 2025 г.).
В 2022 году пианистка получила Премию имени А. Бенедетти Микеланджели в Эппане (Италия). В 2021 и 2023 годах — специальные призы международного фестиваля в Вербье (Швейцария).
Выступает сольно, с оркестром и в составе ансамблей в городах России, Австрии, Америки, Англии, Бельгии, Болгарии, Венгрии, Германии, Голландии, Ирландии, Испании, Италии, Португалии, Сербии, Словении, Словакии, Франции, Хорватии, Черногории, Чехии, Швейцарии, Эстонии, Японии, ОАЭ, ЮАР.
С 2015 года является солисткой Санкт-Петербургского Дома музыки. С 2021 года — резидент клуба музыкантов особняка Мясникова, с 2025 года — амбассадор проекта «Русская фортепианная школа».
В настоящее время — старший преподаватель кафедры специального фортепиано и кафедры камерного ансамбля Санкт-Петербургской консерватории.
Владислав Песин, скрипка
В 1998 году окончил Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н.А. Римского-Корсакова, в 2000 году – сольную аспирантуру, стажировался в консерватории Амстердама, в Московской гос. консерватории имени П.И. Чайковского. Являлся стипендиатом общества друзей музыки "Gartov Stiftung" (Германия).
Лауреат международных конкурсов: Грац, 1997, Амстердам, 1997 год, Гданьск, 2003.
Обладатель специальных премий фестиваля камерной музыки в Кухмо (1999 и 2004 годы), а лауреат специальной премии Международного музыкального института Дармштадта в номинации «Интерпретация» (2012 год).
С 1998 по 2000-й год – концертмейстер и солист камерного оркестра «Санкт-Петербургский Моцартеум.
С 2009 по 2012-й год - первая скрипка Государственного струнного квартета имени М.И. Глинки.
В 2012-2014 - приглашенный концертмейстер Национального оркестра Капитолия Тулузы. В 2012-2018 годах выступал в России и за рубежом в качестве солиста Московского ансамбля современной музыки.
Как солист сотрудничал с симфоническими оркестрами Санкт-Петербургской академической филармонии, ГАСО России имени Е. Светланова (Москва), оркестром musicAeterna под руководством Т. Курентзиса, и др. оркестрами в городах России, камерным оркестром Дубровника, Nieuw Ensemble (Амстердам).
Солировал в Большом и Малом залах Санкт-Петербургской филармонии, концертных залах Москвы - зале имени П.И. Чайковского, международного Дома музыки, «Зарядье», залах Европы - Концертгебау (Амстердам), Тонхалле (Дюссельдорф), Плейель (Париж), в зале Музыкального общества Вены.
Участник международных фестивалях старинной и современной музыки. Концертирует в Германии, Италии, Франции, Испании, Голландии, Австрии, Финляндии, Норвегии, США, Индонезии, ОАЭ, Китае.
С августа 2019 года - один из концертмейстеров и солист оркестра musicAeterna под руководством Т. Курентзиса, а также солист ансамбля musicAeterna Contemporana и ансамбля Répons. В 2021 году основал Speech Quartet, соединяющий в своих программах классические и авангардные сочинения для струнного квартета.
Евгения Гранова – скрипка, артистка Симфонического оркестра musicAeterna под управлением Т. Курентзиса, лауреат всероссийских и международных конкурсов.
Родилась в Хабаровске. Окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н.А. Римского-Корсакова (класс профессора И. Иоффа). Является стипендиатом Министерства культуры Российской Федерации, Президентского гранта, Хабаровского фонда культуры, губернатора Хабаровского края.
Участвовала в концертном турне, организованном фондом Stiftung Petersburg (Швейцария, 2018 год), а также в таких музыкальных фестивалях, как «Звезды белых ночей» (Санкт-Петербург, 2017 год), Зимний международный фестиваль искусств Юрия Башмета (Сочи, 2017 и 2018 годы), фестиваль "StichtingMuzikaleOktoberBest" (Голландия, 2017 год).
Гастролировала в Австрии, Болгарии, Великобритании, Германии, Голландии, Италии, Испании, Корее, Китае, Швейцарии, ОАЭ.
ПРОГРАММА
I отделение
Мориц Мошковский (1854 – 1925)
Сюита для двух скрипок и фортепиано соч. 71
Богуслав Мартину (1890 – 1959)
Соната для двух скрипок и фортепиано H. 213
II отделение
Дариюс Мийо (1892 – 1974)
Соната для двух скрипок и фортепиано соч. 15
Дмитрий Шостакович (1906 – 1975)
5 пьес для двух скрипок и фортепиано
Прелюдия, Гавот, Элегия, Вальс, Полька
Подробно о композиторах
Дарию́с Мийо́ (1892, Экс-ан-Прованс —1974, Женева) — французский композитор XX века, дирижёр, музыкальный критик и педагог, один из участников «Шестёрки». Мийо принадлежат 443 опусных сочинения, творчество отмечено влиянием современных ему музыкальных течений. Мийо свойственны задор и эксцентричность, но также изысканность и глубина. Некоторые критики называли его «музыкантом-фокусником и шутником», хотя сам композитор так не считал. В своих произведениях Мийо использовал элементы джаза, фольклорные мотивы Прованса, других французских регионов, а также ритмы бразильской, креольской, североамериканской музыки. По отзывам критиков «Его стиль явление ярко индивидуальное и новое. После Стравинского Мийо — самая богатая, самая значительная музыкальная личность нашей эпохи».
Дмитрий Шостакович (1906, Санкт-Петербург — 1975, Москва) — один из крупнейших композиторов XX века, пианист, педагог, музыкально-общественный деятель. Сочинения Шостаковича отличает юмор и лирика, яркая образность, гротеск, наблюдательность и красота. В 19 лет Шостакович написал свою симфонию №1, ор. 10 (1924—1925), которая была его дипломной работой. Экзаменационная комиссия консерватории оценила её как «проявление высочайшего таланта». Это произведение раскрывает музыкальное мышление композитора - сочетание живости и остроумия, фарса и трагедии, романтики и сатиры. В 1926 г. симфония №1 Дмитрия Шостаковича была исполнена Ленинградским филармоническим оркестром. Уже в 1927 г. она вошла в репертуар зарубежных симфонических оркестров, сначала в Берлине, в 1928 её играли в Филадельфии, в Нью-Йорке под управлением А. Родзинского, а в 1931 г. — под управлением А. Тосканини. Так началась мировая слава композитора, произведения которого знают, любят, и исполняют на всех континентах. Шостакович автор 15 симфоний и 15 квартетов, шести концертов, двух опер, оперетты, трёх балетов, многочисленных произведений камерной музыки, а также музыки для кинофильмов и театральных постановок.
Мориц Мошковский (1854, Бреслау — 1925, Париж) — немецкий композитор, пианист, дирижёр, знаменитый педагог. Член Берлинской академии искусств, пользовался большой популярностью в Париже как композитор и преподаватель. Произведения для фортепиано принесли ему успех и славу. Его сочинения высоко оценил Ференц Лист. Их исполняли Владимир Горовиц, Аркадий Володось, Михаил Плетнёв и др. выдающиеся пианисты. Мошковский автор оперы, балета, симфонии, сочинений для оркестра, многочисленных камерных произведений, песен и романсов, музыки для скрипки и фортепиано.
Бо́гуслав Ма́ртину (1890, Богемия - 1959, Швейцария) — чешский композитор XX века. На своем творческом пути отдал дань импрессионизму, неоклассицизму, джазу и обрёл собственный неповторимый музыкальный стиль. Совершенствовал композиторское мастерство в Париже (1923—1940), испытал влияние творчества И. Ф. Стравинского, композиторов группы «Шестёрки» (особенно А. Онеггера), увлёкся джазом. Входил в содружество музыкантов, получившее название «Эколь де Пари». Творческое наследие насчитывает около 400 музыкальных произведений. Мартину автор 6 симфоний, 15 опер (в т.ч. 2 радиоопер и оперы-балета), 14 балетов, множества концертов для самых различных составов, писал музыку для театра, кино, терменвокса.
В концерте принимают участие лауреаты всероссийских и международных конкурсов:
Звёздная пианистка Елизавета Украинская
Солисты оркестра Musicaeterna под управлением Т. Курентзиса
Владислав Песин, скрипка
Евгения Гранова, скрипка
30 января на сцене Малого зала филармонии слушателей ждут впечатления, дающие заряд энергии и воодушевления. Это страстная и зажигательная музыка Морица Мошковского, дерзкие ритмы Богуслава Мартину, красивейшие сочинения Дариуса Мийо, и Дмитрия Шостаковича. Концерт – это диалог, диалог культур, музыкальных традиций, идей, диалог творческих лидеров, диалог между Человеком и Искусством.
Подробно об исполнителях
Елизавета Украинская – фортепиано. Окончила Санкт-Петербургскую консерваторию им. Римского-Корсакова, а 2022 году ассистентуру-стажировку. Лауреат международных конкурсов. Среди наград Елизаветы Украинской:
I премия и три специальных приза Международного конкурса пианистов в Бремене (Бремен, Германия, 2016 год),
I премия Международного конкурса имени Джеймса Моттрама (Манчестер, Англия, 2018 год), I премия и специальный приз Всероссийского конкурса Дельфийские игры (Ростов, 2019 год),
I премия и три специальных приза Международного конкурса пианистов «Пальма д'Оро» (Финале-Лигуре, Италия и Донцдорф, Германия, 2021 год),
I премия и приз зрительских симпатий Международного музыкального конкурса в Сёндае (Сёндай, Япония, 2025 г.).
В 2022 году пианистка получила Премию имени А. Бенедетти Микеланджели в Эппане (Италия). В 2021 и 2023 годах — специальные призы международного фестиваля в Вербье (Швейцария).
Выступает сольно, с оркестром и в составе ансамблей в городах России, Австрии, Америки, Англии, Бельгии, Болгарии, Венгрии, Германии, Голландии, Ирландии, Испании, Италии, Португалии, Сербии, Словении, Словакии, Франции, Хорватии, Черногории, Чехии, Швейцарии, Эстонии, Японии, ОАЭ, ЮАР.
С 2015 года является солисткой Санкт-Петербургского Дома музыки. С 2021 года — резидент клуба музыкантов особняка Мясникова, с 2025 года — амбассадор проекта «Русская фортепианная школа».
В настоящее время — старший преподаватель кафедры специального фортепиано и кафедры камерного ансамбля Санкт-Петербургской консерватории.
Владислав Песин, скрипка
В 1998 году окончил Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н.А. Римского-Корсакова, в 2000 году – сольную аспирантуру, стажировался в консерватории Амстердама, в Московской гос. консерватории имени П.И. Чайковского. Являлся стипендиатом общества друзей музыки "Gartov Stiftung" (Германия).
Лауреат международных конкурсов: Грац, 1997, Амстердам, 1997 год, Гданьск, 2003.
Обладатель специальных премий фестиваля камерной музыки в Кухмо (1999 и 2004 годы), а лауреат специальной премии Международного музыкального института Дармштадта в номинации «Интерпретация» (2012 год).
С 1998 по 2000-й год – концертмейстер и солист камерного оркестра «Санкт-Петербургский Моцартеум.
С 2009 по 2012-й год - первая скрипка Государственного струнного квартета имени М.И. Глинки.
В 2012-2014 - приглашенный концертмейстер Национального оркестра Капитолия Тулузы. В 2012-2018 годах выступал в России и за рубежом в качестве солиста Московского ансамбля современной музыки.
Как солист сотрудничал с симфоническими оркестрами Санкт-Петербургской академической филармонии, ГАСО России имени Е. Светланова (Москва), оркестром musicAeterna под руководством Т. Курентзиса, и др. оркестрами в городах России, камерным оркестром Дубровника, Nieuw Ensemble (Амстердам).
Солировал в Большом и Малом залах Санкт-Петербургской филармонии, концертных залах Москвы - зале имени П.И. Чайковского, международного Дома музыки, «Зарядье», залах Европы - Концертгебау (Амстердам), Тонхалле (Дюссельдорф), Плейель (Париж), в зале Музыкального общества Вены.
Участник международных фестивалях старинной и современной музыки. Концертирует в Германии, Италии, Франции, Испании, Голландии, Австрии, Финляндии, Норвегии, США, Индонезии, ОАЭ, Китае.
С августа 2019 года - один из концертмейстеров и солист оркестра musicAeterna под руководством Т. Курентзиса, а также солист ансамбля musicAeterna Contemporana и ансамбля Répons. В 2021 году основал Speech Quartet, соединяющий в своих программах классические и авангардные сочинения для струнного квартета.
Евгения Гранова – скрипка, артистка Симфонического оркестра musicAeterna под управлением Т. Курентзиса, лауреат всероссийских и международных конкурсов.
Родилась в Хабаровске. Окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н.А. Римского-Корсакова (класс профессора И. Иоффа). Является стипендиатом Министерства культуры Российской Федерации, Президентского гранта, Хабаровского фонда культуры, губернатора Хабаровского края.
Участвовала в концертном турне, организованном фондом Stiftung Petersburg (Швейцария, 2018 год), а также в таких музыкальных фестивалях, как «Звезды белых ночей» (Санкт-Петербург, 2017 год), Зимний международный фестиваль искусств Юрия Башмета (Сочи, 2017 и 2018 годы), фестиваль "StichtingMuzikaleOktoberBest" (Голландия, 2017 год).
Гастролировала в Австрии, Болгарии, Великобритании, Германии, Голландии, Италии, Испании, Корее, Китае, Швейцарии, ОАЭ.
ПРОГРАММА
I отделение
Мориц Мошковский (1854 – 1925)
Сюита для двух скрипок и фортепиано соч. 71
Богуслав Мартину (1890 – 1959)
Соната для двух скрипок и фортепиано H. 213
II отделение
Дариюс Мийо (1892 – 1974)
Соната для двух скрипок и фортепиано соч. 15
Дмитрий Шостакович (1906 – 1975)
5 пьес для двух скрипок и фортепиано
Прелюдия, Гавот, Элегия, Вальс, Полька
Подробно о композиторах
Дарию́с Мийо́ (1892, Экс-ан-Прованс —1974, Женева) — французский композитор XX века, дирижёр, музыкальный критик и педагог, один из участников «Шестёрки». Мийо принадлежат 443 опусных сочинения, творчество отмечено влиянием современных ему музыкальных течений. Мийо свойственны задор и эксцентричность, но также изысканность и глубина. Некоторые критики называли его «музыкантом-фокусником и шутником», хотя сам композитор так не считал. В своих произведениях Мийо использовал элементы джаза, фольклорные мотивы Прованса, других французских регионов, а также ритмы бразильской, креольской, североамериканской музыки. По отзывам критиков «Его стиль явление ярко индивидуальное и новое. После Стравинского Мийо — самая богатая, самая значительная музыкальная личность нашей эпохи».
Дмитрий Шостакович (1906, Санкт-Петербург — 1975, Москва) — один из крупнейших композиторов XX века, пианист, педагог, музыкально-общественный деятель. Сочинения Шостаковича отличает юмор и лирика, яркая образность, гротеск, наблюдательность и красота. В 19 лет Шостакович написал свою симфонию №1, ор. 10 (1924—1925), которая была его дипломной работой. Экзаменационная комиссия консерватории оценила её как «проявление высочайшего таланта». Это произведение раскрывает музыкальное мышление композитора - сочетание живости и остроумия, фарса и трагедии, романтики и сатиры. В 1926 г. симфония №1 Дмитрия Шостаковича была исполнена Ленинградским филармоническим оркестром. Уже в 1927 г. она вошла в репертуар зарубежных симфонических оркестров, сначала в Берлине, в 1928 её играли в Филадельфии, в Нью-Йорке под управлением А. Родзинского, а в 1931 г. — под управлением А. Тосканини. Так началась мировая слава композитора, произведения которого знают, любят, и исполняют на всех континентах. Шостакович автор 15 симфоний и 15 квартетов, шести концертов, двух опер, оперетты, трёх балетов, многочисленных произведений камерной музыки, а также музыки для кинофильмов и театральных постановок.
Мориц Мошковский (1854, Бреслау — 1925, Париж) — немецкий композитор, пианист, дирижёр, знаменитый педагог. Член Берлинской академии искусств, пользовался большой популярностью в Париже как композитор и преподаватель. Произведения для фортепиано принесли ему успех и славу. Его сочинения высоко оценил Ференц Лист. Их исполняли Владимир Горовиц, Аркадий Володось, Михаил Плетнёв и др. выдающиеся пианисты. Мошковский автор оперы, балета, симфонии, сочинений для оркестра, многочисленных камерных произведений, песен и романсов, музыки для скрипки и фортепиано.
Бо́гуслав Ма́ртину (1890, Богемия - 1959, Швейцария) — чешский композитор XX века. На своем творческом пути отдал дань импрессионизму, неоклассицизму, джазу и обрёл собственный неповторимый музыкальный стиль. Совершенствовал композиторское мастерство в Париже (1923—1940), испытал влияние творчества И. Ф. Стравинского, композиторов группы «Шестёрки» (особенно А. Онеггера), увлёкся джазом. Входил в содружество музыкантов, получившее название «Эколь де Пари». Творческое наследие насчитывает около 400 музыкальных произведений. Мартину автор 6 симфоний, 15 опер (в т.ч. 2 радиоопер и оперы-балета), 14 балетов, множества концертов для самых различных составов, писал музыку для театра, кино, терменвокса.
