ДРУГИЕ ГОРОДА
балеты Михаила Фокина
ИСПОЛНИТЕЛИ
Cостав исполнителей будет объявлен позднее
АВТОРЫ И ПОСТАНОВЩИКИ
Музыка Фредерика Шопена (сюита из пьес для фортепиано в оркестровке Александра Глазунова и Мориса Келлера)
Сценарий Михаила Фокина
Хореография Михаила Фокина (1908)
Возобновление Агриппины Вагановой (1931)
Декорации по эскизам Ореста Аллегри
О СПЕКТАКЛЕ
Фокинская «Шопениана» – это оммаж эпохе романтизма с ее «белым балетом», летящими арабесками, воздушными танцами бесплотных сильфид и вечной тоской по идеалу. Вдохновленный старинными гравюрами – изображениями легендарной Марии Тальони и ее современниц и уставший от моды на виртуозность и демонстрацию балетной техники, Фокин в начале ХХ века сочинил бессюжетную зарисовку «в стиле того давно забытого времени, когда в балетном искусстве господствовала поэзия, когда танцовщица поднималась на пуанты не для того, чтобы продемонстрировать стальной носок, а для того, чтобы, едва касаясь земли, создать своим танцем впечатление легкости, чего-то неземного, фантастического». Хореограф писал: «Я старался не удивлять новизной, а вернуть условный балетный танец к моменту его высочайшего развития. Так ли танцевали наши балетные предки, я не знаю. И никто не знает. Но в мечтах моих они танцевали именно так».
Премьера – 8 марта 1908 года, Мариинский театр
____________________________________________________________________
an evening of ballets by Michel Fokine
PERFORMERS
Cast to be announced
CREDITS
Music by Frédéric Chopin
Scenario by Michel Fokine
Choreography by Michel Fokine (1908)
Revised version by Agrippina Vaganova (1931)
Set design based on original sketches by Orest Allegri
ABOUT THE PRODUCTION
Fokine’s Chopiniana is an homage to the Romantic era with its white ballet, fleeting arabesques, airy dances of ethereal sylphides and perpetual longing for perfection. Fokine, inspired by antique engravings depicting the legendary Marie Taglioni and her contemporaries and weary of ballet virtuosity and technique show offs, created a storyless ballet sketch at the beginning of the 20th century. The sketch was “in the style of that long-forgotten time when ballet was governed by poetry, when a dancer rose en pointe not to demonstrate the steel-like arch of her foot but in order to create the impression of lightness, barely touching the ground, something ethereal and fantastical.” The choreographer wrote: “I have tried not to surprise people with the newness, but rather to restore conventional ballet dancing to the point of its greatest advances. I don’t know if this is how our ballet predecessors danced. And no-one else knows that. But in my dreams this is precisely how they did dance.”
World premiere: 8 March 1908, Mariinsky Theatre
